Plug & Play

プラグをコンセントに挿すだけのスマホ版を、ゲーム性よりも、キャラクターの愛らしさや言葉にしにくい不思議な温かさが魅力の作品として紹介しています。ストーリーや意図をどう受け取るかがプレイヤーに任されている点を、この作品の良さとして挙げています。

出典：note / 幸 / 2026-04-12

ゲーム版の土台となったミヒャエル・フライ監督の白黒短編アニメーション本編（約6分）。プラグとコンセントを頭に持つ生き物たちの寓話で、ゲームのシーンや質感はここから直接生まれている。

出典：Vimeo / Michael Frei / 2015

Michael Frei本人が、原作の短編アニメ『Plug & Play』を作った経緯と、それがゲームになるまでを詳しく振り返る連載回です。

出典：Animation World Network / 2018-04-09

IGFのNuovo賞にノミネートされた際の、Mario von RickenbachとMichael Freiへのインタビューです。2人の経歴、Unityと手描きによる制作環境、2011年の短編から約2年かけた開発期間について、2人らしい掛け合いで語っています。

出典：Game Developer / 2015-02-06

ゲームの元になった約6分の受賞短編アニメーションを、解説付きで紹介・公開しているページです。

出典：Short of the Week / 2015-02-02

建築から転じたゲームデザイナー、リッケンバッハへのロングインタビュー。2013年にフライから短編のインタラクティブ化を持ちかけられた出会いや、「何をするか」より「どう感じるか」を重視し誰でも触れる設計を志向する制作観が語られる。

出典：Kill Screen / 2020-01-29

短編映画の発想から、Rickenbachが組んだ「絵・アニメ・物理を混ぜる仕組み」、各都市を転々としたのちジュネーブでほぼ1年かけたゲーム化、SRG SSRとの共同制作までをFreiが語っています。

出典：STASH / 2015-02-04

アニメーション版とゲーム版が並行して作られた事実を起点に、本作を当時流行していた「雰囲気ゲー」への挑戦状として読み解く日本語の批評。操作に対する絵の反応の細やかさも具体的に評価している。

出典：個人ブログ / ゲーマー日日新聞 / 2015-03-10

開発者に制作過程と作業中の画像を見せてもらう連載「Game Plan」の回です。FreiとRickenbachが、短い映画を短いゲームに作り替えた過程を語っています。

出典：ANIMAL / 2015-02-19

Richard McGuireの漫画『Here』を手がかりに、本作が場面と場面を並べて置く「並置」の手法で何を表しているかを論じたエッセイです。

出典：Death is a Whale / 2022-05-11

視聴者が動画を行ったり来たりして観るのを見て、Freiが観る側に操作を委ねようと考えたのがゲーム化のきっかけだと紹介しています。物が少ないからこそ挙動を完璧にする必要があったという開発者の言葉も載っています。

出典：VICE / 2015-02-03

冒頭の指と指が触れ合う場面や会話選択の場面を例に、各シーンがどのように関係性の主導権争いやコミュニケーションの失敗の比喩として機能するかを読み解いたレビュー。15分という尺と価格の是非にも踏み込む。

出典：PopOptiq / 2015-04-02

Freiの創作全体を振り返るインタビューです。『Plug & Play』では、パズルやアドベンチャーにしようという提案を断り、Rickenbachと組むに至った経緯が語られています。

出典：Zippy Frames / 2022