Cuccchi

イタリアの美術誌が、Cuccchiを「保管するだけの静かなアーカイブ」とは逆の、体験として遊べる公式アーカイブとして論じた記事。定期アップデートでプレイ可能なレベルが12まで増えたことや、12〜34歳前後という幅広いプレイヤー層にも触れている。

出典：INSIDEART / 2026-09-21

パブリッシャーFantastico Studioのクリエイティブディレクター、Andrea Valesini氏へのロングインタビュー。Cucchi家の息子との旧い友情から企画が始まった経緯を語り、単なる「Cucchiに着想を得たゲーム」ではなく遊べるデジタルアーカイブを目指してJulián Palacios氏を起用した理由も明かしている。

出典：GameCast.it / 2026-05-21

IGF 2022のNuovo Award候補になった本作について、プロデューサーのValesini氏と開発者のPalacios氏が企画の発端からデザインの考え方まで語ったインタビュー。絵画を遊べる空間に置き換える手法が詳しく分かる。

出典：Game Developer / 2022-02-11

イタリアの美術媒体が、アーカイブ側（Alessandro Cucchi氏）、パブリッシャー、作曲者に取材した記事。劉慈欣『三体』から着想を得た経緯や、10年以上前の楽曲がサウンドトラックに使われた事情を紹介している。眼を集めて骸骨から逃げるという遊びの仕組みも解説する。

出典：Artribune / 2021-08-01

アーカイブ運営者アレッサンドロ・クッキ自身による「アーカイブのゲーム化」宣言文を全文掲載した記事。退屈な資料整理という従来像への不満と、現代アート業界の商業主義への強い批判が、本作を作った動機として率直に綴られている。

出典：個人ブログ / Luigia Sorrentino（寄稿: Alessandro Cucchi） / 2021-06-08

イタリアの大手ゲーム媒体によるレビュー。アーカイブが生まれた背景を押さえた上で、第1レベルの構成やピクセルアートの一人称表現、Skinless Lizardによるローファイな音楽を具体的に評価している。

出典：Multiplayer.it / 2021-08-08

7つのエリアを歩き回る体験を「作品の内側に入る」感覚として読み解き、収集要素がギャラリー解放につながる構造を評価したレビュー。迷路部分との落差にも触れている。

出典：Indie Games Plus / 2021-08-25

「ゲームより美術館に行くつもりで遊べば魅了される」という立場のレビュー（4/5）。視界を包むように歪んで動くジオラマ表現や音楽を高く評価し、迷路パートの弱さもはっきり指摘している。

出典：TheXboxHub / 2021-08-05

世界初の「ゲーム化された美術アーカイブ」として本作を位置づけ、集めた眼を持ち帰ることで作品が解放される仕組みを「アートの守り手になる」体験として論じたレビュー。

出典：Everyeye.it / 2021-08-15

没入型の展示「Van Gogh Alive」を体験した記憶を手がかりに、Cuccchiを「個人の作品をキュレーションするインタラクティブな新手法」として捉え直した個人批評。画家・開発者・作曲者3人の歩みが重なった「日記」だと結んでいる。

出典：Into The Spine / 2024-08-19

各レベルが別々の絵画をもとにした「コンセプトアルバム」的構成であることを軸に、眼と骸骨による収集・ペナルティの仕組みと、探索の分かりにくさを整理したレビュー。

出典：Gamers Heroes / 2021-09-10

Cucchiの絵51点を「熱にうかされた夢のような迷路」に配置した、遊べるギャラリーとしてのSwitch版レビュー。紙細工のような見た目やカメラの歪み表現を楽しむ一方、後半の骸骨の追跡が鑑賞の邪魔になる点を指摘している。

出典：Higher Plain Games / 2021-08-16

全7レベルの眼と隠しオブジェクトの位置をスクリーンショット付きで列挙した実績コンプリート用ガイド。見落としやすい箇所はコメント欄の指摘を取り込んで補完されている。

出典：Steam / CatFaerie73 / 2023-09-01