Mixtape

オーストラリアゲーム開発者賞（AGDA）2026 で『Mixtape』が Game of the Year を受賞し、Excellence in Art・Excellence in Sound Design と合わせて3部門を制した。ディレクターの Johnny Galvatron は「Devo を題材にしたゲームの構想」から始まった企画がここまで届いたことへの驚きとチームへの誇りを語っている。

出典：Press Start Australia / 2026-10-07

第44回 Golden Joystick Awards のノミネートが発表され、『Mixtape』は Best Indie Game と Best Soundtrack の2部門に入った。一般投票は2026年10月23日まで受け付け、授賞式は11月11日にロンドンで開催・配信される。

出典：GoNintendo / 2026-09-25

オーストラリアゲーム開発者賞（AGDA）2026 のファイナリストが発表され、『Mixtape』が Game of the Year に加え Visual Art・Narrative・Sound Design・Music（APRA AMCOS 提供）の計5部門に名を連ねた。授賞式は10月7日にメルボルン・コンベンション・エキシビション・センターで開催される。

出典：Australian Game Developer Awards / 2026-09-09

ディレクターの Johnny Galvatron やテクニカルディレクター、アニメーター陣が、Unreal Engine 5 と MetaSounds を使って楽曲ごとに専用の演出・アニメーション層を組み上げた工程を語っている。垂直スライスではなく全体を薄く通す「水平スライス」で作り、失敗状態を排して映画的没入を優先した設計思想にも触れる。

出典：80 Level / 2026-07-30

発売後初の公式パッチ 1.1 で、チャプター選択に「Play from Outro」が追加され、前置きの会話を飛ばして楽曲シーンへ直接入れるようになった。2つの実績の解除判定の安定化、PC版のマルチモニター対応とダイナミック解像度も入っている。

出典：Vice / 2026-07-03

収録楽曲のライセンスが切れて将来ストアから消えるのではないかという噂に対し、開発陣とパブリッシャーが否定。楽曲は「永久」の条件で契約済みだと明言した。

出典：電ファミニコゲーマー / 2026-05-17

発売直後のメタスコアが44件のレビューで平均85/100、うち6件が満点という状況を、DualShockers・VGC・Gamereactor UK など個別媒体の評価コメントとともに整理している。Steam のユーザー評価も「非常に好評」。

出典：電ファミニコゲーマー / 2026-05-08

The Smashing Pumpkins、The Cure、Iggy Pop、Portishead、Silverchair などを含む全28曲の収録リストを提示し、各ステージが楽曲に合わせて設計されているため楽曲の差し替えができないことを開発者コメントとともに説明。結果として配信者側にミュートやフラグ立ての可能性がある点にも触れている。

出典：NME / 2026-05-08

ハイスクール最後の夜を親友3人で過ごす本作の発売日が2026年5月7日に決まったことを報じ、対応機種と、The Smashing Pumpkins・Devo・Roxy Music・Iggy Pop・Joy Division ら実在アーティストの楽曲が「エモさ」を形づくっていることを紹介している。

出典：電ファミニコゲーマー / 2026-03-04

パンクバンド The Galvatrons のフロントマンだった Johnny Galvatron が、ツアー漬けの生活から抜け出すために『The Artful Escape』を構想し、ゲーム制作へ移っていった経緯を語る。楽曲の挿入（ニードルドロップ）は、ゲームプレイ・物語・世界観がそろった瞬間の積み重ねとして置くという制作哲学も明かしている。

出典：Rolling Stone Australia / 2025-10-01

主人公ステイシーがあらゆる瞬間に曲を割り当てずにいられない性癖を、思春期特有の自己神話化として読み解き、それが音楽と記憶の結びつきという主題にどう効いているかを論じる。ミニゲームの多彩さと、感情の誠実さとユーモアの均衡も評価している。

出典：Kotaku / 2026-05-07

Galvatron とプロデューサー Woody Woodward が、Devo の「That's Good」を起点に企画が立ち上がったこと、曲順を入れ替えて感情の山場を探る形でゲーム全体を組んだことを語る。Pink Floyd は実現しなかったが希望曲のほぼ全てで許諾を得られたという交渉の実際にも触れる。

出典：Kotaku / 2026-05-15

Galvatron が、十代の時間の大半を占める「ただ一緒にいるだけの、時に退屈な時間」をゲームで表現する難しさと価値について語る。映画化の可能性については、映像とゲームは別の媒体なので翻案が必要で自分は関わらない方がいいと述べている。

出典：Engadget / 2026-02-16

本作のノスタルジアを「グレイテスト・ヒッツ型の商品」として読み解く長文批評。選曲・ファッション・ティーン映画の引用が交換可能な記号として感情を呼び起こす仕組みを、ノスタルジア概念の起源やジェイムソンの歴史性論、Grafton Tanner の「retrobait」概念を参照しながら論じ、心地よさがなぜこれほど容易に機能するのかを問う。

出典：a question of machines / Cameron Kunzelman / 2026-05-10

高評価一色の中で数少ない否定的批評。1999年当時に実際に流行していた音楽とは異なる選曲であることを指摘して「ノスタルジアの作り物性」を問題視し、主人公ステイシーの自己中心性と、VanやCassandraが彼女の物語に従属させられている構造を批判する。

出典：No Escape / 2026-05-09

ツアー漬けの音楽活動を離れた Johnny Galvatron が、PAX 会場で「デモがある」と言い切ってしまったところから3か月で実物を作り上げ、パブリッシング契約にこぎ着けた経緯を語る。リズムゲーム的な正解／不正解ではなく感情の伝達を優先した設計方針と、Silverchair や Smashing Pumpkins らの楽曲を永続ライセンスで確保した話にも踏み込む。

出典：ABC News (ABC Arts) / 2026-05-29

満点（5/5）のレビュー。「17歳であることがどれほど巨大で重要に感じられるか」を捉えきった点を核に評価し、『mid90s』『サブマリン』と並べて語る。ミニゲームは出来に差があるが冗長にならない構成、短尺ながら厚いキャラクター描写を長所に挙げ、選曲自体がネタバレになるとして曲名は伏せている。

出典：Video Games Chronicle / 2026-05-07

配信者向けに楽曲を差し替える「ストリーマーモード」をあえて実装しなかった理由を、選曲こそ作品のアイデンティティだからと説明。全体を低品質で通して「通しで聴く」水平スライス方式、Annapurna が収益化の仕組みを要求しなかったこと、量産的な採用と解雇を避けてチームを維持する方針まで踏み込んでいる。

出典：Newsweek / 2026-05-12

3〜4時間・操作は最小限という構成を前提として受け止めた上で、ジョン・ヒューズ的な80年代ティーン映画の美意識とアニメーションの質を評価する8/10のレビュー。カサンドラら脇役の葛藤の描き方にも踏み込んでいる。

出典：But Why Tho? / 2026-05-07

Editor's Choice を付けた満点レビュー。ロックフォード・スレーター・キャスの3人の最後の夜を、クレイアニメ風のビジュアルと『フェリスはある朝突然に』的な演出で描く体験を高く評価する一方、リプレイ性の乏しさとトラックリストがメニューにない点を短所に挙げる。

出典：GamingTrend / 2026-05-07

PS5 Pro で約3時間クリアした個人の感想。プレイヤーの役割は「映画監督として音楽に合わせて美しい場面を組む」ことにあり、物語自体は深く語るというより読み手自身の青春の記憶を引き出す装置として働いている、という読み方を提示する。全25曲がクレジットされ発見につながる点も評価。

出典：note / 深夜のネコ / 2026-05-11