Prey

Arkane Studiosの元代表で『Prey』の生みの親であるラファエル・コラントニオ氏との長尺の対談です。『Ultima VII』や『Thief』から受けた影響、イマーシブシムを作る難しさ、現在WolfEye Studiosで進めている新しいイマーシブシムについて語っています。

出典：YouTube / The Examined Gamer / 2026-10-20

ハーヴィー・スミス氏とArkaneの元プロダクションディレクター、ベン・ホーン氏が設立した新スタジオBlack Pony Immersiveへのインタビューです。『Deus Ex』『Thief』『Prey』『System Shock』の流れを汲むイマーシブシムを作る狙いを聞いています。

出典：Kotaku / 2026-09-02

Edge誌に載った長文の回顧記事です。発売当時に評価されにくかった理由（タイトル問題や、システムの分かりにくさ）を整理しています。そのうえで、ジャンルの中でも最も妥協のない作品として、2023年のリメイク版『System Shock』や『Redfall』と比べながら価値を見直しています。

出典：GamesRadar+（Edge） / 2024-01-02

リードデザイナーのリカルド・ベア氏が、プレイヤーの選択と物語をどう両立させたかをネタバレ込みで詳しく説明しています。ナラティブ設計の考え方がよく分かります。

出典：Game Developer / 2017-06-13

まずArkaneとLooking Glass Studiosのつながりや、グルーガン・擬態による自由な攻略を紹介しています。続いて、ニューロモッドの製造方法、モーガンとアレックスの対立、コバルト計画まで、作中資料を根拠に物語を読み解いています。

出典：トリヘッズ / tktk / 2020-08-23

フィル・サヴェージ氏による発売時のレビューです。鍵のかかった部屋に自分なりの工夫で入り込む実例をもとに、システムの自由度を高く評価しています。一方で、戦闘の物足りなさや敵の設計には不満を挙げています。

出典：PC Gamer / 2017-05-09

分岐したエンディングが一つの真エンディングにまとまる構造を整理しています。そのうえで、プレイ内容によって真エンディングの意味が変わる点や、プレイヤーは結局何をプレイしていたのかという問いを掘り下げています。

出典：はてなブログ / sibafutukuri / 2017-05-31

Game InformerがArkane Austinを訪ねた際の映像です。ラファエル・コラントニオ氏とリカルド・ベア氏が、『Prey』や『Dishonored』を形作る20のデザイン原則を、手本にした他作品と一緒に紹介しています。

出典：YouTube / Game Informer / 2016-12-15

リカルド・ベア氏が、タロスIを宇宙版の巨大ダンジョンとして設計した考え方を説明しています。シミュレーションのシステム同士が重なり合う、ひと続きの空間を目指したという内容です。

出典：Game Developer / 2017-05-04

ローグライク要素を取り入れたDLC『Mooncrash』を、本編の自由な攻略の仕組みと比べながら紹介しています。遊ぶたびに環境が変わる月面基地からの脱出という独自の面白さを伝えるレビューです。

出典：note / ぱソんこ / 2019-02-15

PS4版を2周（1周目は人間系の能力、2周目はティフォン能力のみ）遊んだ記録です。リサイクラーと分子成形機で何でも作れる仕組みや、ニューロモッドを量産する楽しさ、インベントリの快適さを、具体的なプレイ時間とあわせて振り返っています。

出典：Blogger / ゲームクリア感想 / 2017-06-18

『Prey』を硬派なSF系RPGとして捉え、自由度の高い攻略と意味のあるスキルシステムを長所に挙げています。クラシックでありながらモダンな作品として評価するレビューです。

出典：Kakihey.com / カキヘイ / 2022-11-07